“Releasing” (2016), realizada en bronce pintado a man (edición de 9) e resina de bronce pintada a man (edición de 12), 67 x 58 x 50 centímetros. Todas as imaxes © Jonathan Hateley, compartidas con permiso

Inmersas na natureza, as figuras femininas bailan, reflexionan e descansan nas áxilas esculturas de bronce de Jonathan Hateley. Os suxeitos comunican co seu entorno, saudando o sol ou inclinándose no vento e fundíndose con patróns de follaxe ou liques. "Debuxéronme crear unha escultura que reflectise a natureza na superficie da figura, que se podería resaltar mellor co uso da cor", conta a Colossal. "Isto evolucionou ao longo do tempo dende as formas das follas ata as pegadas dixitais e as flores de cereixa ata as células vexetais".

Antes de comezar un estudo independente, Hateley traballou nun taller comercial que producía esculturas para televisión, teatro e cine, moitas veces con rápido cambio. Co paso do tempo, sentiuse atraído por ralentizar e facer fincapé na experimentación, atopando inspiración en paseos habituais pola natureza. Aínda que leva máis dunha década centrado na figura humana, orixinalmente resistiu ese estilo. "Empecei coa vida salvaxe, e esa comezou a evolucionar cara a formas orgánicas con detalles ilustrados nas esculturas", di a Colossal. Entre 2010 e 2011, completou un proxecto notable de 365 días de pequenos baixorrelevos que finalmente foron compostos nunha especie de monolito.

Hateley comezou a traballar inicialmente con bronce mediante o método de fundición en frío, tamén coñecido como resina de bronce, un proceso que consiste en mesturar po de bronce e resina para crear unha especie de pintura, e despois aplícala ao interior dun molde feito coa arxila orixinal. forma. Isto levou naturalmente á fundición de fundición, ou á cera perdida, na que se pode reproducir unha escultura orixinal en metal. O proceso inicial de deseño e escultura pode levar ata catro meses de principio a fin, seguido da fundición e acabado manual, que normalmente leva uns tres meses en completarse.

Nestes momentos, Hateley está a traballar nunha serie baseada nunha sesión fotográfica cunha bailarina do West End, unha referencia que lle axuda a acadar os detalles anatómicos de torsos e extremidades estendidos. "A primeira desas esculturas ten unha figura que chega cara arriba, esperemos que cara a tempos mellores", di. "Viuna como unha planta que crece dunha semente e, finalmente, florece, con formas oblongas e celulares que se funden gradualmente en vermellos e laranxas circulares". E actualmente, está a modelar unha pose de ballet en barro, evocando "a unha persoa en estado de calma e relaxación, como se estivese flotando nun mar en calma, converténdose así no mar".

Hateley terá traballo na Affordable Art Fair de Hong Kong con Linda Blackstone Gallery e estará incluídoArte e Almaen The Artful Gallery en Surrey eExposición de verán 2023na Talos Art Gallery, en Wiltshire, do 1 ao 30 de xuño. Tamén terá traballo con Pure no Hampton Court Palace Garden Festival do 3 ao 10 de xullo. Atopa máis información no sitio web do artista e siga en Instagram para obter información actualizada e coñecer o seu proceso. .